Billie Kark (Greece)
Billie Kark (Ελλάδα)

16 July:
10:30-13:30 - Ableton Live
15:30-18:30 - Vocal Production Techniques

17 July:
10:30-13:30 - Traditional Elements in Modern Music Production
15:30-18:30 - Vocal Production Techniques

18 July:
10:30-13:30 - Traditional Elements in Modern Music Production
15:30-18:30 - Ableton Live

Ableton Live Ableton Live
Dates: 16, 18 July
Duration: 3 hours

An introduction to the core stages of building a track (session view, arrangement, recording, warping), with a focus on using loops as a creative tool for developing ideas, structure, and flow.
Ημερομηνίες: 16, 18 Ιουλίου
Διάρκεια: 3 ώρες

Μια εισαγωγή στα βασικά στάδια δημιουργίας ενός κομματιού (session view, arrangement, ηχογράφηση, warping), με έμφαση στη χρήση loops ως δημιουργικό εργαλείο για την ανάπτυξη ιδεών, δομής και ροής.

Traditional elements in modern music production Παραδοσιακά στοιχεία στη σύγχρονη μουσική
Dates: 17, 18 July
Duration: 3 hours

We explore methods of processing and integrating instrumental or traditional sound elements into an electronic context, maintaining their identity while reshaping them into a modern sonic form.
Ημερομηνίες: 17, 18 Ιουλίου
Διάρκεια: 3 ώρες

Εξερευνούμε μεθόδους επεξεργασίας και ενσωμάτωσης οργανικών ή παραδοσιακών ηχητικών στοιχείων σε ένα ηλεκτρονικό πλαίσιο, διατηρώντας την ταυτότητά τους, ενώ τα μετασχηματίζουμε σε μια σύγχρονη ηχητική μορφή.

Vocal Production Techniques Τεχνικές Vocal Production
Dates: 16, 17 July
Duration: 3 hours

We explore the voice beyond its conventional melodic use, treating it as a sound-design tool for creating drones, harmonic layers, and atmospheric textures through layering, looping, and basic processing techniques.
Ημερομηνίες: 16, 17 Ιουλίου
Διάρκεια: 3 ώρες

Εξερευνούμε τη φωνή πέρα από τη συμβατική μελωδική της χρήση, αντιμετωπίζοντάς την ως εργαλείο sound-design για τη δημιουργία drones, αρμονικών και ατμοσφαιρικών υφών, μέσα από τεχνικές layering, looping και βασικής επεξεργασίας ήχου.


Bio Βιογραφικό

Billie Kark is an artist based in Athens, Greece, whose work is driven by a desire to free the imagination and shape it into something unexpected and unconventional. Her vision lies in bridging two seemingly distant worlds: electronic music and the rich tradition of Greek folk songs.

As a Greek artist, she loves exploring endogenous elements such as polyphonic structures, Greek lyrics and idioms, and occasionally traditional instruments. Nature, folklore, and magic have long been her deepest sources of inspiration, while themes like freedom, death, and rebirth often find their way into her writing. Although her primary artistic focus is her electronic project — the space where her creative identity feels most defined and intentional — Billie does not confine herself to a single genre. She moves through different phases, experimenting freely and releasing works that may seem stylistically unrelated. For her, these pieces function as enjoyable sidequests: playful explorations that enrich her practice and expand the boundaries of her main artistic universe.

Her sound moves between ambient and ethereal landscapes, at times drifting into darker, more mysterious territories. She enjoys contrasting sharp, textured layers with soft, soothing vocals and melodies, creating a sonic world that feels both intimate and otherworldly. During her performances, Billie hopes to transport audiences into a realm inhabited by mythical beings — fairies, forest spirits, and creatures of hidden worlds — inviting listeners to wander freely and lose themselves in their own imagination as they move and dance.

Billie is a graduate of a Music High School in Athens, where she developed a strong foundation in music theory, voice, and traditional Greek music from an early age. In 2019, she began exploring music production, following a self-taught path that allowed her to shape a deeply personal and unrestricted sound. She plays the qanun and piano, while her voice remains a central instrument of expression in her work.


In recent years, alongside her personal project, she has expanded her practice by writing music and lyrics for other artists. She has also recently begun composing for creative performances, including theatre, dance, and interdisciplinary stage works, continuously broadening her artistic field. She primarily works with Ableton Live as her main production tool, using it as a space for composition, recording, and sonic experimentation.

Η Billie Kark είναι μια καλλιτέχνιδα με έδρα την Αθήνα, της οποίας η δημιουργία καθοδηγείται από την ανάγκη να αφήνει τη φαντασία της αχαλίνωτη, διαμορφώνοντάς την σε κάτι απροσδόκητο και ασυνήθιστο. Το όραμά της είναι να γεφυρώσει δύο φαινομενικά ξένους κόσμους: την ηλεκτρονική μουσική και το πλούσιο σύμπαν του ελληνικού παραδοσιακού τραγουδιού.

Ως Ελληνίδα δημιουργός, αγαπά να πειραματίζεται με ενδογενή στοιχεία, όπως η πολυφωνία, οι ελληνικοί στίχοι και ιδιωματισμοί, αλλά και μερικές φορές παραδοσιακά όργανα. Η φύση, η λαογραφική παράδοση και η μαγεία αποτελούν σταθερά τις πηγές της έμπνευσής της, ενώ τα θέματα της ελευθερίας, του θανάτου και της αναγέννησης διατρέχουν συχνά το έργο της. Ο ήχος της κινείται ανάμεσα σε ατμοσφαιρικά και αιθέρια τοπία, τα οποία κάποιες φορές αποκτούν πιο σκοτεινή και μυστηριώδη χροιά. Της αρέσει να συνδυάζει αιχμηρές, υφώδεις ηχητικές επιφάνειες με απαλά, αιθέρια φωνητικά και μελωδίες, δημιουργώντας ένα ηχητικό σύμπαν που μοιάζει ταυτόχρονα οικείο και άλλης διάστασης.

Παρότι το ηλεκτρονικό της project αποτελεί τον βασικό πυρήνα της, η Billie δεν δεσμεύεται από κανένα είδος. Αφήνεται σε δημιουργικές μεταπτώσεις, πειραματίζεται με διαφορετικά ύφη και κυκλοφορεί κομμάτια που μοιάζουν να ανήκουν σε άλλους κόσμους. Για εκείνη, αυτά τα έργα είναι σαν μικρές παρεκκλίσεις από την κεντρική πορεία — αγαπημένα sidequests που διευρύνουν το προσωπικό της σύμπαν και της επιτρέπουν να αναπνέει καλλιτεχνικά. Κατά τη διάρκεια των εμφανίσεών της, η Billie επιδιώκει να μεταφέρει το κοινό σε έναν κόσμο γεμάτο μυθικά πλάσματα — νεράιδες, πνεύματα των δασών και όντα αθέατων κόσμων — καλώντας τους ακροατές να χαθούν στη δική τους φαντασία καθώς κινούνται και χορεύουν.

Η Billie είναι απόφοιτη Μουσικού Σχολείου στην Αθήνα, όπου καλλιέργησε από νωρίς τη σχέση της με τη θεωρία, τη φωνή και την παραδοσιακή μουσική. Από το 2019 ξεκίνησε να ασχολείται ενεργά με τη μουσική παραγωγή, ακολουθώντας έναν αυτοδίδακτο δρόμο που της επέτρεψε να διαμορφώσει έναν απόλυτα προσωπικό ήχο, χωρίς περιορισμούς και φόρμες. Παίζει κανονάκι και πιάνο, ενώ η φωνή της αποτελεί κεντρικό εργαλείο έκφρασης στο έργο της.

Τα τελευταία χρόνια, πέρα από το προσωπικό της project, δραστηριοποιείται και ως δημιουργός για άλλους καλλιτέχνες, γράφοντας μουσική και στίχους. Παράλληλα, έχει αρχίσει να συνθέτει για δημιουργικές παραστάσεις, θέατρο, χορό και άλλες μορφές σκηνικής έκφρασης, διευρύνοντας συνεχώς το καλλιτεχνικό της πεδίο. Στην παραγωγή της δουλεύει κυρίως με το Ableton Live, το οποίο αξιοποιεί ως βασικό εργαλείο σύνθεσης, ηχογράφησης και ηχητικού πειραματισμού.


Timetable Πρόγραμμα

Participants will get to sign up for as many workshop slots as they wish to form their own personal timetable.

 

Cost of participation is set at:


6 hours - €120

12 hours - €160

24 hours - €190

30+ hours - €220


Refundable cancellations or change of selected workshops will not be accepted beyond the 16th of June 2026.*


30+ hours registrations will include a 50% discount for one non-transferable three-day ticket to Fengaros Festival 2026

Οι συμμετέχοντες θα έχουν τη δυνατότητα να εγγραφούν σε όσα slots εργαστηρίων επιθυμούν, διαμορφώνοντας το δικό τους πρόγραμμα.


Το κόστος συμμετοχής καθορίζεται ως εξής:


6 ώρες - €120  

12 ώρες - €160  

24 ώρες - €190  

30+ ώρες - €220  


Ακυρώσεις με επιστροφή χρημάτων ή αλλαγές στα επιλεγμένα εργαστήρια δεν θα γίνονται αποδεκτές μετά τις 16 Ιουνίου 2026.


Κάθε ολοκληρωμένη εγγραφή 30+ ωρών συμπεριλαμβάνει έκπτωση 50% για ένα μη-μεταβιβάσιμο τριήμερο εισιτήριο για το Fengaros Festival 2026